커뮤니케이션대학원 졸업논문
금촌창평 今村昌平 ; 이마무라 쇼헤이 ; 오즈 야스지로 ; 이마무라적 요소들 ; 도둑맞은 욕정 ; 돼지와 군함 ; Shohei Imamura ; Yasujiro Ozu ; Imamurian Elements ; Stolen Desire ; Pigs and Battleships ; Japa
본 논문은 한때 오즈 야스지로의 조감독이었던 일본의 영화감독 이마무라 쇼헤이 (今村昌平 1926-2006)가 자신의 고유한 영화 세계를 형성하고 새로운 감독으로 탄생하기까지에 대한 연구이다. 스승인 오즈를 언급했을 때 떠오를 수 있는 다다미 샷이나 180 도의 법칙을 과감히 탈피한 360 도의 공간 활용, 잉여적인 샷의 적절한 사용 등과 같은 명확한 특징이 이마무라에게는 없다. 하지만 이것이 이마무라에게는 특별한 것이 없다고 단정지을 수 있는 근거가 되지는 않는다. 이마무라는 그의 독특한 영화 세계로 서구에서 더 많은 이해를 받고 있는데, 그의 영화와 업적이 충분히 연구될 가치가 있음에도 불구하고 국내에서 그에 대한 연구를 찾는 것이 어렵다는 것은 매우 안타까운 일이다. 본고의 논의는 여기에서 시작한다. 이마무라의 영화 연구를 통하여 스승이었던 오즈의 품을 벗어나 점차 자신의 영화 세계를 확립해 가는 지점을 분석하고 어떻게 또 하나의 일본 영화사를 뒤흔들 위대한 감독이 탄생하였는지를 알아본다. 따라서 본고는 <도둑맞은 욕정 盜まれた欲情>(1958), <끝없는 욕망 果しなき欲望>(1958), <니안짱 にあん ちゃん>(1959), <돼지와 군함 豚と軍艦> (1961) 등 이마무라의 초기 영화들을 대상으로 한다. 먼저 이마무라가 오즈의 조감독 시절 함께 했던 작품인 <초여름 麥秋>(1951), <오차즈케의 맛 お茶漬の味>(1952), <동경 이야기 東京物語>(1953)를 통해 이마무라가 습득한 영화의 기본적인 요소들이 무엇이었는지를 분석하고, 이마무라의 <도둑맞은 욕정>과 오즈의 <부초 浮草>(1959)를 통해서 각각의 감독들이 비슷한 시기에 비슷한 소재로 만들어낸 영화적 표현 방식의 차이를 연구한다. 더 나아가 이마무라의 주제에 대한 탐구 및 감독이 가장 일본적인 것을 표현하는 기술들이 그의 초기 영화를 중심으로 어떻게 발현되는지를 고찰한다. 촬영에서는 고정된 앵글을 사용한 오즈와 다르게 „축을 벗어난 카메라‟가 다양한 극적 앵글을 만들어낸 점에 주목하고 카메라를 통해 관객의 엿보기 심리를 발동시켰던 감독의 시선과 편집을 통해 구현된 요소들을 눈여겨본다. 특히 ‘진짜’ 이마무라의 영화라고 할 수 있는 <돼지와 군함>의 분석에 집중한다. 이마무라가 자신만의 영화언어를 구축하고 일본 뉴웨이브의 기수가 될 수 있었던 것은 스승이었던 오즈에 대한 반발에서 출발한다. 그는 오즈와 비교되는 것에 민감했고 오즈의 작업 방식에 반감을 가졌지만 한편으로 오즈와의 작업을 통해서 이마무라는 그의 영화 대부분의 기본적인 것들을 습득하였다. 잠재된 의식 속에서 이마무라는 오즈에게서 무언가를 탈취하였고 그것은 그가 독창적 영화 세계를 만들 수 있었던 원동력이 되어 영화 속에 반영되었다. 그리고 그 생산물들은 이마무라적인 요소(Imamurian Elements)로 정의할 수 있고, 그의 대표작 <돼지와 군함>에서 그 요소들이 적절히 배치되어 있다. 이마무라는 오즈가 이마무라에게 끼친 영향을 받아들이고 또한 버리면서 스승에 대한 ‘영향의 불안’이 아닌 ‘영향의 인정’을 통해 진정 한 시대를 이끄는 감독으로 탄생한다.
This thesis is a study about Japanese film director Shohei Imamura(1926-2006). Shohei Imamura used to be Yasujiro Ozu’s assistant director and this thesis is focusing on the process that Imamura builded up his own inherent world of film and come into prominence as a great director. When referring to Imamura’s teacher Yasujiro Ozu, some distinct features will be mentioned, such as dadami shot, 360 ̊ space utilization which daringly break the rule of 180 ̊ and the appropriate use of pillow shot. Though Imamura does not have such distinct features, it is not the proof to judge that he has nothing special. Imamura’s unique world of film has received much more understandings in the West. On the contrary, regardless of the research value of his film and achievements, the fact that looking for studies about Imamura is quite difficult in South Korea is such a pity. This thesis’s discussion starts from here. This thesis studies Imamura’s film and analyzes how did Imamura separate himself from his teacher Ozu and build up his own world of film. It also looks into how did Imamura develop into a great director whose existence can have a great effect on a Japanese film company. Imamura’s early films which this thesis chooses to analyze are